Die fascinatie is vijfentwintig jaar later nog altijd voelbaar. Naast omvangrijke architectuurprojecten in onder meer Curaçao, Italië en Portugal heeft Hertman opnieuw ruimte gemaakt voor het directe werken met zijn handen. Samen met meestervaklieden vertaalt hij spontane schetsen naar meubels, wandsculpturen en objecten die zijn ontworpen om generaties mee te gaan.
Vanuit verschillende ateliers in Nederland beheerst hij iedere stap van het proces. In het staalatelier worden roestvrijstalen objecten gelast en gepolijst, in het keramiekatelier ontstaan sculpturale tafelpoten van chamotteklei en in Haarlem krijgen transparante laklagen hun karakteristieke diepte en spiegeling.
Juist die combinatie van industriële materialen, reflecterende epoxy en het ruwe, aardse keramiek zorgt voor een spanningsveld dat zijn werk direct herkenbaar maakt. Zijn spiegelende wandsculpturen, tafels en kasten doen meer dan alleen een ruimte verrijken. Ze vangen licht, weerspiegelen hun omgeving en veranderen voortdurend met het moment van de dag. Zo wordt de toeschouwer onderdeel van het ontwerp en ontstaat een dynamische interactie tussen object, architectuur en gebruiker.
Die gelaagdheid loopt als een rode draad door het volledige oeuvre van Hertman. Of het nu gaat om een internationaal hotel, een maatwerkinterieur, een sieraad of een verzamelbaar meubelstuk, ieder ontwerp begint bij hetzelfde uitgangspunt: een diep respect voor materiaal, vakmanschap en tijdloosheid. Het resultaat is een oeuvre waarin architectuur, kunst en design elkaar moeiteloos vinden en waarin de hand van de maker altijd zichtbaar blijft. osirishertman.com
Schrijf je hier in voor onze nieuwsbrief.