Residence tipt: deze culturele activiteiten wil je niet missen

Schilderij van Gesina ter Borch, een jonge vrouw schrijvend aan een tafel, 17e eeuw. Te zien in de tentoonstelling Thuis bij Ter Borch in Museum de Fundatie Zwolle, waarin de kunstenaarsfamilie Ter Borch centraal staat.

Schilderij door Gesina ter Borch

MUSEUM DE FUNDATIE – THUIS BIJ TER BORCH

Zwolle, tot en met 1 februari 2026

De kunstenaarsfamilie Ter Borch keert terug naar Zwolle met een groot overzicht van schilderijen en tekeningen. Thuis bij Ter Borch toont intieme scènes en portretten van Gerard en zijn zus Gesina, iconen van de 17e eeuw. Een bijzondere kans om het dagelijks leven van toen door hun ogen te zien.

Ontwerp: Mona Mercier Fotografie: Almicheal Fraay

Ontwerp: Mona Mercier Fotografie: Almicheal Fraay

CENTRALE BIBLIOTHEEK – DESIGNBEURS OBJECT

Rotterdam, van 6 tot en met 8 februari 2026.

OBJECT Rotterdam keert terug in het hart van de stad, ditmaal in het iconische gebouw van de Centrale Bibliotheek aan de Hoogstraat. Terwijl het pand leegstaat in afwachting van een renovatie, brengen zo’n 150 ontwerpers, van jonge talenten tot gevestigde namen.

Textielwerk Scherpe Tongen (2024) van Lara Schnitger, te zien in Singer Laren. Het kleurrijke doek toont vier figuren in gesprek en bevraagt traditionele rolpatronen en opvattingen over vrouwelijkheid.

Textielwerk Scherpe Tongen van Lara Schnitger (2024)

SINGER LAREN – SCHERPE TONGEN

Laren, tot en met 8 februari 2026

Elf vrouwelijke kunstenaars uit de ABN AMRO-kunstcollectie tonen in Scherpe Tongen hun kritische blik op de wereld. Van duurzaamheid tot ongelijkheid: kunst als middel tot reflectie en verzet. Het monumentale textielwerk van Lara Schnitger vormt het vertrekpunt van een veelzijdige tentoonstelling.

Mode-installatie uit de tentoonstelling Iris van Herpen: Sculpting the Senses in Kunsthal Rotterdam, met een model omhuld door transparante, lichtgevende stoffen die golvend door de ruimte bewegen en een futuristisch, etherisch tafereel oproepen.

Fotografie: Bas Czerwinski

KUNSTHAL – IRIS VAN HERPEN 'SCULPTING THE SENSES'

Amsterdam, tot en met 1 maart 2026

De wereldberoemde couturier Iris van Herpen staat bekend om haar futuristische modecreaties die kunst, wetenschap en ambacht samenbrengen. Sculpting the Senses verkent de grenzen van haute couture en neemt je mee in een universum vol innovatie en schoonheid.

Erwin Olaf, I Wish, I Am, I Will Be, 2009

Erwin Olaf, I Wish, I Am, I Will Be, 2009

STEDELIJK MUSEUM AMSTERDAM - ERWIN OLAF: FREEDOM

Amsterdam, tot en met 1 maart 2026.

Twee jaar na zijn onverwachte overlijden eert het Stedelijk Erwin Olaf met de tentoonstelling Freedom, de eerste grote overzichtsexpositie sinds zijn dood. Naast iconische fotoseries toont Freedom ook minder bekend werk, zoals videowerken, sculpturen, persoonlijk archiefmateriaal.

Model in kostuumjurk tijdens de tentoonstelling Dresscodes in Paleis Het Loo. De expositie toont koninklijke japonnen van o.a. Wilhelmina, Emma en Máxima, naast moderne rode loper-looks, en onthult hoe kledingregels status en identiteit aan het hof bepaalden.

PALEIS HET LOO – DRESSCODES

Apeldoorn, tot en met 2 maart 2026

Wat trek je aan bij een koning? Dresscodes laat zien hoe kledingvoorschriften status, macht en identiteit bepaalden, van koningin Wilhelmina tot Kendall Jenner. De tentoonstelling toont koninklijke japonnen en rode loper-looks naast verhalen over etiquette en rebellie. Een verrassende blik op mode en macht, toen en nu.

Artiest: Bart Jan Wijsman

NOCKNOCK – ARTFAIR 

Amsterdam, 5 tot en met 8 maart 2026

In de Kromhouthal zullen kunst, design en ontmoeting samenkomen in een levendige setting. Het programma bestaat uit Art on the Catwalk, talks, panels en live performances. Bezoekers ervaren kunst van dichtbij en zien hoe kunst en interieur in elkaar over lopen.

Robot arm die geschiedenis schrijft Fotografie: Studio Bruinen

Fotografie: Studio Bruinen

GRONINGER MUSEUM – WIE SCHRIJFT GESCHIEDENIS?

Groningen, tot en met 6 april 2026.

Museum aan de A geeft in het Groninger Museum alvast een voorproefje van het toekomstige museum over Groningen en Groningers. Tussen historische stukken en persoonlijke objecten staat een robotarm die, op basis van feiten en live data, letterlijk laat zien hoe geschiedenis wordt geschreven.

Portret van modeontwerper Fong-Leng (1937) met grote zonnebril, rood opgemaakte lippen en zwarte krullen, poserend voor een kleurrijk wandkleed met abstracte patronen.

Portret Fong-Leng Fotografie: Eddy Wenting

MUSEUM JAN –  FONG-LENG & FANS

Amstelveen, tot en met 6 april 2026

Museum JAN viert 60 jaar flamboyante mode van Fong-Leng, beroemd om haar extravagante creaties gedragen door o.a. Mathilde Willink en Kate Bush. Haar werk wordt getoond naast dat van hedendaagse ontwerpers en in een reconstructie van haar kleurrijke woonkamer.

Modellen in maritiem geïnspireerde modecollectie Oceanista poseren op houten palen in het water voor Het Scheepvaartmuseum in Amsterdam, onderdeel van de tentoonstelling Oceanista – Fashion & Sea. Fotografie: Boris Lutters

Fotografie: Boris Lutters

SCHEEPVAARTMUSEUM – OCEANISTA

Amsterdam, tot en met 12 april 2026

Wat hebben de visserstrui, de Bretonse streep en Chanel gemeen? Ze zijn allemaal beïnvloed door de zee. Het Scheepvaartmuseum verbindt in Oceanista de maritieme geschiedenis met hedendaagse mode. Een inspirerende tentoonstelling waarin nautische stijl en duurzaamheid centraal staan.

Bryan Ley, Untitled (strange quiet), 2021

Bryan Ley, Untitled (strange quiet), 2021

MUSEUM MORE – BRYAN LEY: DÉMASQUÉ

Gorssel, tot en met 3 mei 2026.

Zijn schilderijen lijken op foto’s, maar niets is wat het lijkt. In Démasqué laat Museum MORE portretten zien van de Frans-Peruaanse kunstenaar Bryan Ley, in zijn eerste museale solotentoonstelling. Zijn figuren ogen levensecht, maar zijn fictief - samengesteld uit fragmenten van beelden uit tijdschriften en het internet. Geboren in Peru, verwerkt Ley thema’s als identiteit en afkomst in zijn werk.

ZILVER MUSEUM – ONTMOETINGEN

Schoonhoven, tot en met 10 mei 2026.

Deze tentoonstelling opent een nieuwe reeks waarin het museum hedendaagse makers samenbrengt, met in deze eerste editie het werk van beeldend kunstenaar Lynne Leegte en zilversmid Daan Brouwer. In hun objecten laten ze rust, aandacht en precisie samenkomen en bieden ze nieuwe perspectieven op materiaal en vakmanschap.

Giuseppe Arcimboldi, Keizer Rudolf II als Vertumnus, 1590, Statens historiska museer - Skokloster Slott, inv.nr. 11615

Giuseppe Arcimboldi, Keizer Rudolf II als Vertumnus, 1590

RIJKSMUSEUM – METAMORFOSEN

Amsterdam, 6 feb tot en met 25 mei 2026

Rijksmuseum laat in Metamorfosen zien hoe kunstenaars zich al eeuwen laten inspireren door de verhalen van de Romeinse dichter Ovidius. Gedaantewisselingen, passie en verlangen vormen de rode draad.

Met werken van o.a. Titiaan, Caravaggio, Rubens, Rodin en Bourgeois, samengebracht uit collecties wereldwijd en gerealiseerd in samenwerking met de Galleria Borghese in Rome.

Northern Yemen I, 2013 uit de serie Northern Yemen (2013–2014) Fotografie: Yumna Al-Arashi

Fotografie: Yumna Al-Arashi

HUIS MARSEILLE – YUMNA AL-ARASHI: BODY AS RESISTANCE

Amsterdam, 14 feb tot en met 21 juni 2026.

Huis Marseille presenteert de eerste museale solotentoonstelling van Yumna Al-Arashi. In Body as Resistance gebruikt de kunstenaar fotografie, installatie en boekwerk om het vrouwelijk lichaam te tonen als plek van verzet tegen stereotypering en koloniale beeldvorming.

HET SCHEEPVAARTMUSEUM – EKŌ: JAPAN IN TWEE BEELDVERHALEN

Amsterdam, van 5 maart tot en met 30 augustus 2026

Het Scheepvaartmuseum presenteert Ekō – Japan in twee beeldverhalen, waarin vroege Japanfoto’s uit de collectie, onder meer van Felice Beato, in dialoog gaan met het hedendaagse werk van Anaïs López. De tentoonstelling verbindt 19de-eeuwse fotografie uit havensteden met López’ persoonlijke, gelaagde beeldverhaal De Schildpad en de Monnik.

H'ART MUSEUM – AMERICAN MYTH & MEMORY: DAVID LEVINTHAL PHOTOGRAPHS

Amsterdam, van 13 februari tot en met 6 september 2026

De Amerikaanse kunstenaar David Levinthal (1949) gebruikt speelgoed om historische momenten uit de Verenigde Staten te verbeelden. Met scènes uit het Wilde Westen, Vietnam en iconen als Barbie onderzoekt hij thema’s als macht, heldendom en identiteit.

Haldi (kurkuma) malers, circa 1940

DRENTS MUSEUM  – AMRITA SHER-GIL

Drente, 22 maart tot en met 20 september 2026

‘Europa is van Picasso, Matisse, Braque en vele anderen. India is alleen van mij.’ met deze woorden beschreef Amrita Sher-Gil (1913–1941) haar unieke positie in de kunstwereld. Zo’n zestig schilderijen en tekeningen uit de collectie van de National Gallery of Modern Art in New Delhi tonen hoe zij Europese modernistische invloeden verweeft met Indiase kleuren, verhalen en vooral krachtige vrouwenfiguren.

INSPIRATIE

Over de auteur

Iva van der Hardt Aberson

Back to top